divendres, 23 de juny de 2017

DIA DE SANT JOAN

Avui dia 23 de juny es la revetlla anterior al dia 24 de juny...el dia de Sant Joan !!
Es en aquest curt període de temps on Wagner va situar la seva genial òpera Die Meistersinger von Nürnberg i que aquest any, el 25 de juliol, en una nova producció signada per Barrie Kosky i dirigida musicalment per Philippe Jordan s'estrenarà en el Festival de Bayreuth.

L'escena final a que correspon el vídeo es una producció de 1984 en el propi Festival de Bayreuth signada per Wolfgang Wagner, dirigida per Hors Stein amb Bernd Weikl com a Hans Sachs


dissabte, 17 de juny de 2017

EL ANILLO DEL NIBELUNGO EN WIESBADEN


UN VERDADERO FESTIVAL DE CANTO


El teatro estatal del balnerario con casino en Wiesbaden presentaba en su  festival anual de Mayo dos ciclos del ' ANILLO DEL NIBELUNGO ' que el intendente Uwe Eric Laufenberg en el año 2015 ya había estrenado para el nuevo teatro austríaco de LINZ. 

Laufenberg había perdido su lucha en su enfrentamiento contra las autoridades de Colonia, cuando la ciudad de Linz le ofreció la realización de un nuevo Anillo para el nuevo teatro y con John Elliot Gardiner como director de orquesta. Más adelante, Laufenberg fue nombrado intendente del teatro estatal de Wiesbaden en la provincia

dilluns, 12 de juny de 2017

LA FIESTA DE ABRIL EN BERLÍN.

Hemos barajado varios títulos que den nombre a este artículo:
-Un argentino en Berlín (por “Un americano en París” de Gershwin)
-Feria (**)-en lugar de fiesta-de abril en Berlín.
Porque todas ellas se relacionan con lo que a continuación vamos a relatar:
Nadie discute que Berlín es un centro fundamental en la toma de decisiones políticas, de desarrollo económico y de relevancia cultural; es el epicentro de Europa: En el contexto que nos ocupa, a modo de marco referencial, dos orquestas en primacía: La Berlinerberliner philharmoniker  y la Staatskapelle Berlin . Tres centros operísticos:  Deutsche Oper, Komische Oper, Staatsoper Unter der Linden. Salas de conciertos como la Filarmonía.. Y más.
La oferta musical diaria de Berlín, es tan amplia y de tanta calidad, que en ocasiones no es fácil decidirse por un determinado espectáculo, teniendo que renunciar a otro de igual calidad e interés
Daniel Barenboim  i la Staatskapelle de Berlín
Este año 2017 se celebra el 25 aniversario de  la estrecha colaboración de Baremboim con la Staatskapele- la orquesta más antigua del mundo, creada en el año1540 por Joachin II elector de Brandenburgo- con unos resultados óptimos, de desarrollo musical y de compenetración entre orquesta y director.
El músico - de origen argentino-judío - y director de orquesta, Draniel Barenboim,  se traslado de joven a Berlín donde ha desarrollado toda su carrera musical. El es el factótum del ciclo Festtage del mes de abril, y su oferta  ha sido de lo más interesante. La fiesta empezó en sala Filarmonía Berlinesa, con el Concierto  para Violín y orquesta de Beethoven con Anne Sofhie Mutter como solista. 



 Precisamente, a causa de esta archiconocida partitura, aquí se pudo
constatar las  sutilezas  de de la forma musical, ”concierto”: El discurso musical se desarrolló a la perfección entre solista y orquesta , modulados con la batuta atenta de Barenboim: Cómo la orquesta acompaña, arropa y acaricia el violín solista, que de sonoridad tan sutil y delicada necesita de cuidadoso mimo. Compenetración Simplemente perfecta. El director domina tan hábilmente la batuta, modula las dinámicas y volúmenes sonoros, de tal forma que la emoción alcanza el cenit, no solo por el contenido musical, que también, sino que solista, orquesta y director son una perfecta unidad sincronizada, en beneficio de la música.

Escuchando a continuación “El Mar” obra donde Claude Debussy desata todo su impresionismo musical, interiorizamos, cómodamente sentados en la Sala Filarmonía berlinesa, los avatares de de un paisaje marino, que por la influencia del músico francés, nos hace recordar el tardo impresionismo de  Benjamin Briten en sus óperas Billy Bud o Peter Grimes.






Daniel Barenboim, como factotun  de la Festtage, programó dos óperas fetiche del que este artículo escribe, que por sí solas ya justifican el viaje a Berlín: “La Mujer sin Sombra” de Richard Strauss y “Parsifal” de Richard Wagner.
El edificio de la öpera Unter der Linden, en la famosa avenida berlinesa, después de varios años en obras, abrirá sus puertas en este mes de octubre. Mientras tanto, su sede provisional sigue siendo el Schiller Theater, poco adecuado para representaciones operísticas de gran formato, salvo que sea Barenboim quien las dirija: En la Mujer sin Sombra, bajo la batuta Zubin Metta, se pudo notar la falta de experiencia del director con el dominio de la relación espacio-masa musical. Algunos no lo advertimos- nuestra relación emocional con esta ópera probablemente nos lo impidió - pero nos lo hizo observar, nuestra buena amiga alemana de Colonia.
La puesta en escena de Claus Guth, no es nueva, la estrenó en Milán en el 2012, pero con el paso del tiempo ha enriquecido la escenografía con nuevas imágenes que refuerzan el argumento y hacen una producción más comprensible y vistosa.
 Uno de los atractivos de esta Frosh berlinesa era ver a la soprano sueca Iréne Theorín en su flamante papel de Tintorera (Die Frau) que lo resolvió a la altura de su brillante carrera y cerró un papel destacado.
Michaela Shuster, ha hecho de la Nodriza el roll de su vida. Lo ha llevado por todos los teatros de Europa. Para el que la ha visto en las últimas 4 ocasiones (Salzburgo, Milán, Múnich, Berlín ), sigue resultando emocionante y un privilegio ver a la Schuster cantando y actuando; sibilina y maquiavélica de malas intenciones.
El barítono Wolfgan Koch, que también se prodiga como Barak, lo hace de forma brillante y extraordinaria.
El programa de 4 dias que nos llevó a Berlín tuvo como colofón el Parsifal de Richard Wagner, interpretado por los titulares  de la Festtage: Staatskapelle de Berlín y Daniel Barenboim como director. No se puede pedir más: Ambos contribuyeron a elevar si cabe, el alto valor cultural  de este  Parsifal. El largo recorrido del Director y la Orquesta por la obra de Wagner, los cualifican en el más alto nivel. En esta producción del Staatsoper Schiler Theater, las voces estuvieron a la altura de Orquesta y Director: El  Gurnemanz de René Pape cumplió las expectativas, del gran barítono de Dresde, disfruta de una voz extraordinaria anclada en su exitosa madurez. La Figura de Kundry en el Parsifal wagneriano, responde en nuestra opinión, al de la mujer ideal, con quien todo hombre sueña: Seductora, inteligente, atrevida y bella. En esta ocasión, él para nosotros descubrimiento de Anna Larsson- referente histórica en las sinfonías de Mahler- aquí hizo una Kundry emocionante, inolvidable.
Para el próximo Festtage 2018, Barenboim nos ha preparado ya un programa muy atractivo, allí la Kundry será nada menos que Nina Stemme, en un Parsifal que repite, junto con Falstaff, la séptima de Mahler, la compatriota argentina Martha Argerich, la Staatkapelle y esta vez sí, todos los conciertos y óperas dirigidos por Daniel Barenboim. No se lo pierdan. Allí nos veremos.
Mayo 2017
José Luis Bruned

(**) Sevilla y Barenboim:


Además de un excelente músico, es  persona de una gran humanidad. Su lucha por la paz en el conflicto árabe- Israelí- que le toca tan de cerca por su condición de judío- se concreta en el desarrollo de un proyecto que realiza con la “Orquesta West-Eastern” formada por  jóvenes músicos israelíes y palestinos unidos por su amor a la música y el rechazo a la violencia, supone todo un referente internacional en la defensa de valores como la paz y la tolerancia a través del lenguaje universal de la música.. Esta orquesta con sede en Sevilla es financiada por la Junta de Andalucía y cada año ofrece un concierto en la capital Hispalense. Este año se encontrarán en el Teatro de la Maestranza en el mes de Julio.
JLB




dimarts, 6 de juny de 2017

VISIONS SOBRE EL RING DE BAYREUTH

Modifiquem les dates d'aquestes visions ja que un problema tècnic al Cercle Artístic ens impedeix fer-ho aquests dies.
Les noves dates seran:
el dilluns 17 de juliol per Rheingold i Walküre
el dijous 20 de juliol per Siegfried i Götterdämmerung.

Al Reial Cercle Artístic, carrer Arcs 5 a les 19,30h.

dijous, 1 de juny de 2017

VISIONS SOBRE EL RING DE BAYREUTH

El polèmic Ring que el Festival de Bayreuth ha estat programant des de l'any 2013,any del bicentenari del naixement de Richard Wagner, arriba ara al seu cinquè i últim any.
Amb aquest motiu el Grup Wagner d'Amics del Liceu ha programat dues Visions en format reduït d'aquesta producció, signada per Frank Castorf, que certament no ha deixat indiferent a ningú.
En general, tot i havent-se produït en aquests 5 anys diferents canvis tant de cantants com de director musical, no s'ha perdut la línia d'excel·lència que caracteritza aquest Festival. Pel que fa a l'escenografia cal reconèixer també que es molt impactant.
La polèmica apareix en la direcció d'escena, ja que el sentit que Castorf ens vol transmetre ha resultat una incògnita per a molts i una innocentada per d'altres.
Les Visions de Rheingold i Walküre s'exhibiran al Reial Cercle Artistic el dimarts 6 de juny a les 19,30h. La projecció de Siegfried i Götterdämmerung serà el dilluns 17 de juliol també a les 19,30h.

Us deixem un petit tast del inici del 3er acte de Götterdämmerung.


dissabte, 27 de maig de 2017

PINTURES WAGNERIANES


Konstantin Vasilyev es un artista rus (1942-1976) que, a pesar de la seva curta vida, va deixar al voltant de 400 obres repartides entre dibuixos, pintures i ilustracions.
La mitologia va ser una de les seves fonts d'inspiració i, lògicament, l'Anell del Nibelung li va oferir-li prou moments per plasmar la seva particular visió de la tetralogia wagneriana com es pot apreciar en les obres que es mostren mes avall.
També acompanyem un vídeo de la seva extensa producció.
                                                   

dimarts, 23 de maig de 2017

ANIVERSARI

Ahir 22 de maig va ser el 204 aniversari del naixement de Richard Wagner a la localitat de Leipzig.

dissabte, 20 de maig de 2017

SCHUBERT FOREVER

Una pura delícia es aquest segon moviment de la Cinquena Simfonia de Franz Schubert.
Un "andante con moto" exquisit d'una Simfonia que va ser estrenada 13 anys després de la mort del compositor. Un moviment inspiradíssim que té un toc pastoral acabant amb el to melancòlic marca de la casa.